#86 ILUMINACIÓN en bailes de boda. Guía fotográfica
Introducción Hemos realizado una pequeña guía con algunos conceptos fundamentales para trabajar con fluidez en fotografía de bodas. En concreto nos hemos centrado en la iluminación en bailes de boda.Son recomendaciones que te hacemos bajo nuestra experiencia de más de 20 años de profesión. Este no es un manual técnico, sino un resumen de cómo trabajamos en Mandrágora Fotógrafos. 1. Bailes de boda Sin Flash ¿Más sencillo? Muchos fotógrafos se vuelven locos modificando los parámetros del flash, porque no tienen un método claro a la hora de construir una foto. En esta guía te mostramos cómo lo hacemos nosotros paso a paso. Empezamos marcando la velocidad de obturación. Teniendo en cuenta que son personas en movimiento, no podemos bajar de 1/250. Sino saldrían movidos y perderíamos nitidez. El diafragma debe ser abierto para ganar pasos de luz, y al mismo tiempo conseguir ese desenfoque "cremoso" que tanto nos gusta. Esto provoca que los sujetos se despeguen del fondo. Para ello debemos invertir en objetivos luminosos. No debemos tener miedo en subir el ISO, ya que las cámaras profesionales actuales lo soportan muy bien, y siempre podemos reducir el ruido con el procesado (sobre todo el ruido de color). Es más, hoy en día ese efecto de ruido se percibe como algo "vintage" y los novios no te van a poner ninguna pega. https://youtu.be/r8-eiX0LAhY 2. Fotografía de boda con Flash de Zapata Disparar el flash con zapata es una forma sencilla de cubrir una fiesta. Nosotros lo empleamos cuando la fiesta está animada y podemos superar esa barrera de confianza que existe entre fotógrafo e invitados. La condición fundamental es la cercanía; debes estar entre 1 y medio metro de los sujetos a la hora de disparar. Sino, el destello del flash no les llegará a los sujetos y las fotografías te saldrán movidas. Esto nos lleva a utilizar distancias focales (lentes) de 16-35mm. Nosotros utilizamos el flash en modo manual. Partimos de una potencia de flash intermedia (1/8-1/4). De esta forma el flash no sufre y nos aguanta más la batería.Apostamos por diafragmas cerrados; f/9-f/13. Esto nos permite incluso enfocar en modo manual, ya que entramos en un rango de hiperfocal. Es muy importante disparar a velocidades absurdamente bajas. Con ello conseguimos que los sujetos y los colores del fondo aparezcan en la fotografía. Con velocidades altas de 1/200 perderías esta luz ambiental. Baja sin miedo a velocidades de 1/4 o un segundo porque ¡el flash te parará a los sujetos y te saldrán nítidos! Truco importante: Cuidado con los círculos que forman los invitados. Si sacas fotografías fuera de estos círculos las espaldas de primer plano recibirán la luz más fuerte, impidiendo que el destello llegue al sujeto que quieres fotografiar. https://youtu.be/NVxkc98k4Jw ¿Y si movemos la cámara? Qué efectos podemos conseguir? Podemos aprovechar que disparamos a velocidades lentas para utilizar la luz ambiental de una forma creativa. La técnica consiste en mover la cámara mientras disparamos el flash; barrido (movimiento lateral), giro (rotación) y zooming. Para el zooming solemos utilizar un objetivo zoom angular (16-35mm). Para el resto de movimientos nos valen objetivos fijos 16/24/35mm. Lo fundamental es (1) exponer a un fondo oscuro pero con puntos de luz, (2) sumar el flash ajustando la potencia de forma manual y ...